在上一篇，我们详细解析了汉族的起源和汉服的发展历史。
汉服不仅历史悠久，着装制式也是很有讲究，今天，汉服文化的第二篇我们来了解一下汉服的基本样式和着衣文化。经过数千年的演绎、发展，汉服已经形成了自己独特而优雅的审美个性，而经过最近几年的汉服推广，逐渐形成了自身完整的圈层文化。
汉服象法天地，主分三种制式
"汉服"一词的文物记载最早见于《马王堆三号墓遣册》: 简四四"美人四人，其二人楚服，二人汉服"。最早的文献记载，是东汉蔡邕的《独断》:"通天冠:天子常服，汉服受之秦，《礼》无文。"
我们日常经常会说的“衣裳”一词就是来自汉服文化，“衣裳”即上衣下裳，是汉服中最基本最古老的款式，也是华夏最高贵的祭服、冕服、朝服的基本款式。
明德书院深圳国学馆开馆仪式上 身着“深衣”、“襦裙”的才子佳人们
“衣裳，上衣下裳”，是汉服中最基本可古老的款式，象法天地——
《乾》天在上，衣象，衣上阖而圆，有阳、奇象;《坤》地在下，裳象，裳下两股，皆阴、偶象。上衣下裳不可颠倒，使人知尊卑、上下不可乱，则民志定、天下治矣。
汉服之所以总是与“礼节”相联系，就是因为其设计之初便与“八卦”“尊卑”有关。从衣的款式设计来说，衣包括九个部分:领、襟、袂、袪、袖、衿、带、系、衽。衣的甲骨文就是交领衣，襟，禁也。交于前，所以禁御风寒也。汉服中交领既代表天圆地方中的地，地既人道，既方与正;而袖子，其实都是圆袂，既代表天圆地方中的天圆。
汉服的款式虽然繁多复杂，且有礼服、常服、特种服饰之分，但是仔细分析，根据其整体结构主要分为三大种类——
“上衣下裳”制——上衣和下裳分开，简称冕服，为帝王百官最隆重正式的礼服；“深衣”制——把上衣下裳缝连起来，简称袍服，这种深衣大多为百官及士人常服。“襦裙”制——襦，即短衣，短上衣配长裙的“襦裙”为女性所喜爱的穿着。今天我们来主要介绍有关“汉服深衣”、“汉服色彩”和“汉服纹章”的文化内涵。
“深衣”怀抱地道之方正，身合人间之正道
孔氏正义曰:"所以称深衣者，以余服则上衣下裳不相连，此深衣衣裳相连，被体深邃，故谓之深衣。"《礼记·深衣》曰:"制十有二幅，以应十有二月"。深衣是最能体现华夏文化精神的服饰。深衣象征天人合一，恢宏大度，公平正直，包容万物的东方美德。其袖口宽大，象征天道圆融;领口直角相交，象征地道方正;背后一条直缝贯通上下，象征人道正直；腰系大带，象征权衡；分上衣、下裳两部分，象征两仪；上衣用布四幅，象征一年四季;下裳用布十二幅，象征一年十二月。
“身穿深衣，自然能体现天道之圆融，怀抱地道之方正，身合人间之正道，行动进退合权衡规矩，生活起居顺应四时之序。”一件衣服不仅仅融合的天地之道，做人之道，也把自然万物、年更月份全部容纳于此，不得不感叹中华民族的“审美和创造力”。
布料的染色遵从古制，体现了阴阳五行信仰
从古典汉服的颜色来说，其布料的染色遵从古制，体现了阴阳五行信仰。有“黑土、白土、赤土、青土、黄土”、“天谓之玄，地谓之黄，青与白相次也，赤与黑相次也，玄与黄相次也。青与赤谓之文，赤与白谓之章，白与黑谓之黼，黑羽青谓之黻，五彩备谓之绣。”的记载。青所以象东方的木，赤所以象南方的火，白所以象西方的金，黑所以象北方的水，玄所以象天，黄所以象地。
此「六象六色」分别取其直线相对的方位为「次」，每两色成一对位，即青(东)与白(西)相对;赤(南)与黑(北)相对;玄(天)与黄(地)相对。而汉服的配色是如《礼记·玉藻》云:"衣正色，裳间色。
"除了六正色以外，还有对应的间色：纁、紫、红、绿、缥。间色也是南北朝以后公服的色制：朱、紫、绯、绿、青，如唐代为三品以上穿紫色官服，四品着深绯色，五品着浅绯色，六品着深绿色，七品着浅绿色，八品着深青色，九品着浅青色。
“缥”色在蓝色系中的对比与位置
这些说法都有据可考——《易》曰:『夫玄黄者，天地之杂色，天玄而地黄。』；郑玄注《礼记·杂记》曰:"天之正色苍而玄，地之正色黄而纁，圣人法天地以制衣裳"。
汉服十二纹章：以纹为贵
汉服的纹章及其丰富，周礼“以纹为贵”代表了汉文化的信仰和习俗。汉服中的纹章与汉人意识、认识中的天形地象、阴阳八卦、无形无色、吉祥图案等各类文化符号紧密像通用。黄帝的黻衣是最早的带有纹章的上衣，黻即指两色相背的纹章。
《诗经》云：“君子至止、黻衣绣裳、佩玉将将、寿考不忘。”虞皇的“日、月、星辰、群山、龙、华虫、宗彝、藻、火、粉米、黼、黻”十二纹章中，日、月、星辰昭明，象发生万物、养成万物。山龙兴云雨、能适应沾物济众以配天。。。。
《新唐书·车服志》记载官服章纹，有鹘衔瑞草、雁衔绶带、地黄交枝等名目 。明朝文武官公服有用以标明品级的补子，补子以动物为主，如文官一品仙鹤，二品锦鸡，三品孔雀，四品云雁，五品白鹇，六品鹭鸶，七品鸂氵鶒，八品黄鹂，九品鹌鹑；武官一品、二品狮子，三品、四品虎豹，五品熊罴，六品、七品彪，八品犀牛，九品海马 。
商周以前的图案，与原始的汉字一样，比较简炼概括，抽像性强烈。周朝以后至唐宋时期，图案日趋工整，纹样布局严密。明清时期，已注重于写实手法，各种动物植物往往被刻画得细腻、逼真、栩栩如生，仿佛直接采撷于现实生活，充分显示了汉族人民的勤劳与智慧。
汉服图案的表现方式
大致经历了抽像、规范到写实等几个阶段。汉服的纹饰上喜欢采用带有吉祥寓意的图纹。如“六合同春”、“五谷丰登”、“锦上添花”等图案。同时，依据不同的场合，也会选择不同的纹饰。如新婚婚服和恋人互赠的辛无伤往往采用鸳鸯为主的图样，如“鸳鸯同心”、“鸳鸯戏水”等；寿诞则往往采用“松鹤长寿”、“鹤献蟠桃”、“龟鹤齐龄”等意味着长寿的图案 。
有礼仪之大，故称夏；有章服之美，谓之华。总的来说，汉服是包括衣裳、首服、发式、面饰、鞋履、配饰等共同组合的整体衣冠系统，它不仅仅浓缩了华夏文化的纺织、蜡染、夹缬、锦绣等杰出工艺和美学，更是传承了30多项中国非物质文化遗产，完美呈现托举了“锦绣中华、衣冠上国、礼仪之邦”的美誉。
人们说：“中国有礼仪之大，故称夏；有章服之美，谓之华。”汉服不是一种简单的服饰，它所承载的是具有五千年文明的礼仪之邦，象征着中国的灿烂文明和精神气质。在如今“汉服热”的表面之下，其背后其实是有着一整套传统文化内涵的，如果对之没有深刻的理解，则与穿那些时尚洋装并没有什么区别。
我们要深入学习传统文化，不仅仅满足于流于表面的理解。只有如此，我们才会理解礼仪之邦、衣冠上国到底具有何种内涵；也只有如此，我们才能真正在心底坚信起文化自信。
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